六月份的北美因为荣耀至死、绿洲乐队、玛丽亚-凯莉的争论而变得轰轰烈烈起来，这三组歌手之间的斗争更是演变成为了一场大混战，美国摇滚和英国摇滚，新金属摇滚和传统摇滚，摇滚和流行，主流音乐和另类音乐……所有情况都变成了一团糟，每个人都在发表自己的看法，每个人也都在选择自己的立场。
这样的混战短时间之内恐怕是无法平复了，同时也让人们更加期待结果：荣耀至死正在筹备第三张专辑、绿洲乐队正在筹备第三张专辑、玛丽亚正在筹备第五张专辑，如果他们的专辑都撞期在了一起？这场混战才将是最精彩的，仅仅只是想象一下，就觉得热血沸腾。
不管口才如何，是骡子是马，最终还是要拿出来溜溜，当事人自己的观点不算数，专业乐评人的观点不算数，资深歌迷的看法也不算数，市场会用销量数字这样冰冷却客观的数据给出最直接的答案——很简单，谁的专辑、单曲销量最出色，就是最终的胜利者，就好像体育比赛一样，终场时定格的比分就决定了成王败寇，即使不服气，也无法改变事实。
所以，这也让北美早早地就开始酝酿风暴了，也许这一场混战终究会得出一个结果，只是最终的胜利者是谁，却没有人能够预测。
荣耀至死、绿洲乐队和玛丽亚等人，大家都知道现实的残酷，虽然娱乐圈在台前光鲜亮丽，但是一旦人气消失、利益不再，他们消失的速度会比蹿红的速度快上无数倍，因为娱乐圈里从来都不缺乏新人。他们也都清楚地知道，这一场混战势必要决出一场胜负，不管他们嘴巴说得如何天花乱坠，最终还是需要通过听众的认可来证明自己。
艺术再伟大，没有人们的认可，那么也就是一堆废纸而已。从文森特-梵高到克劳德-莫奈（claude。mo），从披头士到迈克尔-杰克逊，从伍迪-艾伦到史蒂文-斯皮尔伯格，任何一个艺术创作者都是如此，曲高和寡的艺术再美妙，依旧需要伯乐的慧眼，依旧需要人们的追捧。
音乐也不例外。
即使艺术家们鄙夷商业的虚荣和物质，但却依旧不能忽略市场的重要性。这也是金球奖、格莱美、奥斯卡这些顶尖颁奖典礼始终在寻求艺术和商业之间平衡点的原因。对于荣耀至死、绿洲乐队和玛丽亚来说，更是如此，他们的音乐再特别、再艺术、再美好，还是需要得到市场的认可。
所以，这一股轩然大波沸沸扬扬地持续了一段时间之后，就逐渐重新恢复了平静——暂时的平静，大家都专心致志地投入到新专辑的制作之中，这才是决定胜负的关键。整个北美音乐市场缓缓沉寂了下来，但所有人都知道，这只是暴风雨之前的宁静。
暴风雨什么时候才会来临，无人能够知晓，因为荣耀至死、绿洲乐队和玛丽亚都没有宣布新专辑的发行时间，他们所处的唱片公司百代唱片、创造唱片（creation。records）、哥伦比亚唱片也都三缄其口，没有任何消息泄露出来，这种沉默让暴风雨的酝酿又增添了几分压抑和汹涌。
人们没有办法探听到这场混战究竟什么时候到来，甚至不知道这场混战究竟是否能够顺利到来——万一有人避开风头错开了专辑的发行时间，那么混战就无法成行了。不过，人们却清楚地知道，今年暑期档最大的重头戏什么时候来临：七月四日，独立日！
独立日是美国最主要的法定节日之一，每年的七月四日，为了纪念1776年七月四日在费城通过的“独立宣言”，标志着美国脱离了英国而宣告独立，于是这一天就成为了美国的国庆节。
每一年的独立日，美国都会放假一天，不过比起感恩节、万圣节、圣诞节这样家人团聚的假日来说，位于夏天的独立日更像是繁忙日常生活中的一次放松，庆祝国家的成立。而且由于此时正值暑期档的喧闹，所以好莱坞一直都没有将这一天单独拿出来区别对待。
独立日档期的概念第一次被提出，是在1991年，当时“终结者2”准备进行首映。独立日的那一周是从七月一日开始的，这也就意味着独立日在周四，而周五才是一般好莱坞电影举行首映的日子。
考虑到独立日有一天假期，假期就是电影院人潮的高峰期，于是“终结者2”就提前到了七月三日周三举行首映，并且在七月四日迎来了第一个观众进场的高峰，仅仅是独立日当天，“终结者2”就收入了两千万美元的超高票房，并且在紧随而来的周末拿下三千一百万美元票房，首周就狂收五千两百万美元票房。
虽然当时“终结者2”投资一亿美元，是影史第一部投资过亿的作品，但是首周票房的巨大成功却证明了詹姆斯-卡梅隆的能力。当然，独立日的吸金能力也第一次进入了好莱坞的视线。
不过，接下来四年时间里，1992年的“偷心情圣（boomerang）”，1993年的“糖衣陷阱”，1994年的“魅影奇侠（the。shadow）”，1995年的“阿波罗13号”等几部作品，虽然表现都尚可，但都没有体现出独立日这一个假期的附加力量，表现只能算是中规中矩，没有超出预期。
所以，独立日档期的概念虽然出现了，却没有得到好莱坞的重视。不过，这样的情况似乎就要因为“独立日”这部电影的出现而发生改变了！
今年的独立日和1991年一样，这一周是从七月一日开始，独立日在周四，“独立日”和“终结者2”一样，选择在七月三日为电影举行了首映，希望利用随后的一天假期，冲刺票房，并且再紧接而来的周末，爆发出无穷的能量，真正地将雨果的号召力发挥到极致。
早在“独立日”筹备阶段，这部电影就已经可以称得上是话题连连了，无论是选角过程，还是高额的投资，都足以让电影吸引不少目光。可如果仅仅是如此，那么“独立日”和已经上映的“龙卷风”也没有什么区别，甚至比不上汤姆-克鲁斯和雨果争夺男主角的“碟中谍”，也比不上肖恩-康纳利担纲主角的“勇闯夺命岛”。
可是，接下来“独立日”的每一个动作都吸引了无数眼球，先是雨果以开辟先河的两千万片酬加盟，开创了好莱坞的“两千万俱乐部”；随后又爆料出强大的客串阵容，星光熠熠地亮瞎眼，比起“勇闯夺命岛”、“盗火线”来还要强大；紧接着是超级碗中场休息时，“独立日”首版预告片闪亮登场，让超过一亿名美国观众欣赏到了地球毁灭的壮观场面，令人叹为观止。
再就是接下来三个月时间里的密集轰炸，从每一版海报的设计和公布，到每一个预告片的投放，“独立日”都开创了史无前例的先河，让海报和预告片的投放时机和方式也成为了宣传方式的环节之一。
二十世纪福克斯在雨果的建议之下，标新立异地设计了多达二十四款海报。一直以来，海报只是作为电影院宣传栏布告的作用存在着，但二十世纪福克斯却得益于雨果的灵感，把海报当做电影周边来进行设计，让海报也成为值得珍藏的纪念品，这无疑是一个轰动之举，得到了无数忠实电影爱好者的拥护。每一次“独立日”发布全新海报，都会引起任何的关注。
可以说，在小半年时间里的狂轰乱炸之下，“独立日”已经是大街小巷人尽皆知的作品了。这使得“独立日”刹那间脱颖而出，成为了今年暑期档最受瞩目的作品，唯一的焦点。即使是“碟中谍”在话题性上都逊色不少。
没有人会忘记“独立日”这部作品到底意味着什么，每一个好莱坞圈内人士都清楚地知道这一点，因为人们知道，这部作品的成败将会决定着两千万俱乐部的未来，同时还会决定着高投资高回报的制作模式在好莱坞的支持率，甚至还决定着雨果在商业电影的前景。
众所周知，这是雨果真正意义上的第一部商业电影，在此之前雨果没有任何一部作品的投资超过三千万美元，而这次一来就是一亿美元的超高成本，这也使得“独立日”的历史意义与“生死时速”截然不同。更何况，三月份雨果刚刚摘下影帝小金人，证明了他在演技方面的出色天赋，如果这一次“独立日”在商业票房上实力，虽然不会影响雨果在好莱坞的地位，但人们对雨果的信心难免发生动摇，毕竟以前雨果取得的成功都是以小博大的案例，高风险高收益的模式能否成功，没有人知道——特别是这部电影还是两千万俱乐部的第一个成员，这就更加敏感了。
也许，只是也许……也许雨果只适合小成本电影呢？也许雨果只适合挑战演技呢？也许雨果此前的票房号召力都是假象呢？
无论从哪个角度来说，“独立日”都是一部具有历史意义的作品，从宣传角度来说，二十世纪福克斯耗资巨大的新颖宣传手段是否有效，又是否能够得到相对应的回报；从投资角度来说，两千万片酬是否值得，一亿美元的投资是否应该再把上限往上调；从演员角度来说，雨果能否肩负起真正商业大片的考验；从电脑特效角度来说，日渐成熟的电脑特效投入电影实战之后，能否创造辉煌，还是将会面临“未来水世界”的窘境……
这一切的一切，都使得“独立日”在七月份来临之际，成为了全美国独一无二的热门话题！