在日常行为方面，博源说道：“在乐队或合唱等集体音乐活动中，你们不能只关注自己的表现，而不考虑整体效果。要学会与他人配合，就像一场足球比赛，每个球员都有自己的位置和职责，只有大家默契配合，才能赢得比赛。在合唱中，每个人的声音都是一个音符，只有所有音符和谐统一，才能呈现出完美的演出。”
曾静说道：“校长，我们以后会注意和大家配合的。我们会多倾听其他成员的声音，调整自己的节奏和音量。”
博源接着说：“还有，你们要注重保护乐器。对乐器要保养得当，用完要及时清洁，按照要求存放，否则会缩短乐器的使用寿命，影响音色和性能。比如吉他，每次用完要擦拭琴弦，放在干燥的地方，避免受潮。如果乐器损坏了，就像战士失去了武器，会影响你们的发挥。”
肖静说道：“校长，我们以后会好好爱护乐器的。我们会按照说明书上的要求，认真保养乐器。”
博源最后说：“在非练习场合，你们不能过度表现。比如在安静的图书馆或自习室唱歌、演奏乐器，这样会影响他人的学习和休息。要学会尊重他人的环境和需求。图书馆是大家安静阅读和学习的地方，我们要保持安静，为大家创造良好的氛围。”
博源的一番教导让三个孩子深刻地认识到了自己的错误和不足，她们从思想认识上得到了净化和提升。她们的眼神中不再有之前的迷茫和任性，取而代之的是坚定和决心。
为了帮助她们提高音乐素养，博源又施展洞察音乐技艺与她们进行沟通交流，耐心地传授给她们一些音乐唱歌的技能技巧，告诉她们怎么样才能把歌唱得好听。
在气息运用方面，博源详细地讲解道：“孩子们，呼吸方法对于唱歌来说非常重要。你们要采用腹式呼吸，将气息深吸至腹部，使腹部在吸气时隆起，呼气时下沉。这种呼吸方式能够为你们提供稳定、充足的气息支持，让你们的歌声更加流畅和持久。就像吹气球，要把气充足，气球才能鼓得更大更圆。”
三个孩子按照博源的指导，认真地练习着呼吸方法。她们闭上眼睛，感受着气息在腹部的流动，努力调整着呼吸的节奏。肖静一开始总是掌握不好，气息吸得太浅，博源便耐心地指导她：“不要着急，慢慢感受，把气往下沉，想象自己在闻一朵很香的花。”经过几次尝试，肖静终于找到了感觉，脸上露出了开心的笑容。
博源接着说：“气息控制也很关键。你们要均匀、有节制地呼气，就像吹蜡烛一样缓慢、平稳地呼出气息。多练习长音保持，这样可以增强你们对气息的控制能力。比如，你们可以发‘啊’的音，尽量保持声音的平稳和持久。”
在发声技巧方面，博源说道：“要想让声音更圆润、饱满，你们要学会打开喉咙。通过打哈欠的方式体会喉咙打开的感觉，保持喉咙的通畅与松弛。打哈欠的时候，喉咙会自然地张开，这个时候的发声状态就是比较理想的。”
刘静尝试着按照博源的方法发声，一开始声音有些干涩，博源指导她：“不要太用力，放松喉咙，想象自己在轻松地说话。”刘静再次尝试，果然声音变得更加动听了，她兴奋地说：“校长，我好像找到感觉了！”
博源继续说：“共鸣运用也很重要。根据歌曲的风格和音域，合理运用头腔共鸣、口腔共鸣和胸腔共鸣。比如唱高音时多运用头腔共鸣，使声音明亮、高亢；唱低音时多运用胸腔共鸣，使声音更加深沉、厚重。可以通过手摸不同的部位来感受共鸣，比如唱高音时，用手摸额头，能感觉到微微的震动，这就是头腔共鸣。”
在情感表达方面，博源说道：“要想把一首歌唱好，深入理解歌曲是至关重要的。你们要深入了解歌曲的创作背景、歌词含义和情感基调。比如唱一首情歌，要体会其中的甜蜜或悲伤等情感。如果是一首关于友情的歌曲，就要唱出朋友之间的真挚情感。”
肖静说道：“校长，原来唱歌还有这么多学问啊！我以前以为只要大声唱就好了。”
博源微笑着说：“是啊，唱歌不仅仅是发出声音，更是一种情感的传递。要用歌声打动听众，让他们感受到歌曲中的喜怒哀乐。”
博源接着说：“演唱时，要将自己融入歌曲的情境中，通过声音的强弱、快慢、虚实变化，将情感传递给听众。比如在唱到悲伤的部分，声音可以轻柔、缓慢一些；在唱到激昂的部分，声音可以响亮、有力一些。只有这样，才能让听众产生共鸣，感受到歌曲的魅力。”
在咬字吐字方面，博源强调道：“清晰准确的咬字吐字是唱歌的基础。你们要按照正确的发音规则，将每个字的声母、韵母、声调清晰地发出来，避免含糊不清。比如‘春天’这个词，‘春’的声母‘ch’要发音准确，‘天’的韵母‘ian’要发饱满。”
曾静认真地练习着咬字吐字，博源在一旁耐心地指导着。曾静有时候会把一些字的发音混淆，博源就一个一个地帮她纠正：“‘风’的发音是‘fēng’，不是‘fong’，注意嘴唇的形状和气流的方向。”
博源接着说：“归韵收音也不能忽视。要遵循汉语的音韵规律，将字的韵尾收准，使歌词的表达更完整、优美。比如‘花’（huā）要将‘ā’音收住。
在那充满艺术氛围的校园里，歌曲处理成为了众人关注的焦点。博源，这位备受尊敬的校长，在音乐领域有着深厚造诣和独到见解。在一次关于音乐的研讨交流中，博源郑重地说道：“节奏把握，乃是唱歌至关重要的关键之一。要想完美演绎一首歌曲，必须严格按照歌曲既定的节奏进行演唱。这并非易事，需要我们付出持之以恒的努力。大家可以借助节拍器这一有力的辅助工具来进行练习，时刻留意节奏的微妙变化，尤其是那些特殊节奏型的处理，更是需要我们用心去琢磨、去领悟。”
围坐在博源身旁的三个孩子，肖静、刘静和曾静，专注地聆听着每一个字，眼神中透露出对知识的渴望和对音乐的热爱。他们纷纷点头，那诚挚的表情仿佛在诉说着内心的坚定：“我们明白了！”
博源看着孩子们充满朝气的面庞，微笑着继续说道：“孩子们，旋律处理同样不容忽视。每一首歌曲都有其独特的旋律走向和鲜明的特点。我们应当根据这些特性，恰如其分地加入滑音、颤音等装饰音，如此一来，便能使原本平淡的旋律变得更加丰富、更加动听，仿佛赋予了歌曲新的生命。然而，务必谨记，装饰音的运用要恰到好处，切忌过于夸张。过度的修饰反而会破坏歌曲原有的韵味和美感。”