凌墨那手“虚空抚弦”引动琴体共鸣，简直就像个深水炸弹，把网上那点乌烟瘴气的质疑全给炸没了。
热搜前十，有八个都跟这事儿有关。
#凌墨 无声弹奏引琴鸣#
#这届网友亲眼见证玄学#
#明代古琴：是我自己动的#
#论装逼我只服凌墨#
苏辰团队买的那点“交响乐首秀”的通稿，被挤得连影儿都没了，活像个小丑费劲巴拉搭了个台子，结果观众全跑去隔壁看神仙了。水军们再怎么刷“巧合”、“物理现象”、“节目组特效”，也架不住广大网友的雪亮眼睛和澎湃的热情。
甚至有物理系的大佬出来半开玩笑地分析：“从理论上看，如果手法频率恰好能引发木质结构共振……当然，这概率比中彩票低点。”
张氏琴坊的小院，这下彻底成了网红打卡地……的云围观现场。直播间人气高得吓人，平台不得不连夜给服务器扩容。大家都眼巴巴等着看下一步——上弦。
这可不是给吉他换根弦那么简单。古琴弦的材质、粗细、绷紧的力度，都直接关系到最终的音色，差之毫厘，谬以千里。尤其是对这种娇贵的古董琴，更是要命地小心。
张师傅翻箱倒柜，拿出了自己珍藏多年的一套上等蚕丝弦，颜色泛着天然的淡黄光泽。“老伙计，委屈你先用着这个，等以后找到更好的再换。”他对着古琴喃喃自语，像是跟老友商量。
上弦的过程，又是一场耐心的极致考验。凌墨负责在一旁辅助，递工具、固定琴轸，张师傅则主刀，那双布满老茧的手此刻稳如泰山，将蚕丝弦一头穿过雁足下的孔洞，打上特殊的结，另一头则小心翼翼地缠绕在琴轸上，慢慢收紧。
每上一根弦，张师傅都要停下来，用手指轻轻拨动，侧耳倾听那初现的、微弱而干涩的声音，判断张力是否合适。整个过程慢得让人心焦，却又充满了神圣的仪式感。
弹幕这会儿都成了乖学生，大气不敢出。
“感觉像在看外科手术……”
“张师傅的手真的好稳。”
“这蚕丝弦看着就好贵的样子。”
就在这边岁月静好、专心致志的时候，苏辰那边可没闲着。眼瞅着风头被抢得一干二净，他们急得嘴角都快起泡了。硬的不行，就来“专业”的！
也不知道从哪个犄角旮旯请来一位号称是“独立音乐评论人”的家伙，戴个黑框眼镜，梳着油头，在某个网络直播节目里，对着凌墨他们修复古琴的事儿大放厥词。
“朋友们，我们要警惕一种文化保守主义的倾向！”油头评论人唾沫横飞，“动不动就老祖宗的东西好，老祖宗的东西不能动，这是阻碍艺术发展的！一张几百年前的琴，就算修好了，它的音律、它的音色，符合现代人的审美吗？我看未必！”
他话锋一转，开始吹捧苏辰：“反观苏辰先生，敢于走出舒适区，与交响乐碰撞，这才是真正的文化创新！是拥抱未来的表现！那种关起门来修修补补的行为，说得好听叫传承，说得不好听，就是……敝帚自珍！”
这番歪理邪说，还真忽悠了一些不明就里的网友，引发了一些争论。
这论调自然也传到了凌墨的直播间。弹幕里立刻有人愤愤不平地转述。
张师傅正好上完第四根弦，停下来歇口气，听到pd小声转述的这个情况，老爷子气得差点把手里的工具扔出去：“放他娘的狗屁！琴音通心，古今皆然！好的声音，一千年一万年也好听！他那鬼哭狼嚎的玩意，才是对耳朵的折磨！”
凌墨倒是没生气，反而笑了笑，一边帮着整理丝弦，一边淡淡地说：“师傅，别动气。夏虫不可语冰。”
他顿了顿，看向镜头，语气带着点调侃：“有人觉得古琴音律不符合现代审美？没关系。审美嘛，需要培养。就像吃惯了重油重盐的快餐，突然喝一口清茶，一开始可能会觉得淡。但你不能因为自己口重，就说茶不好喝，对吧？”
这比喻，又接地气又损，弹幕瞬间笑喷。
“神tm口重！哈哈哈哈！”
“墨哥骂人都不带脏字！”
“翻译：嫌古琴不好听？是你自己档次低！”
凌墨接着说道：“至于创新……连根都没守住，拿什么创新？空中楼阁吗？用交响乐没问题，但得像炒菜一样，讲究个火候和搭配，不是把味精和辣椒面胡乱塞进去就叫创新了。那叫……糟蹋东西。”
这话更是精准打脸苏辰那段不伦不类的“交响戏腔”，引得弹幕一片“哈哈哈”和“精辟！”
就在这时，张师傅准备上第五根弦，也是最关键的中弦。他深吸一口气，更加小心地操作。
然而，就在弦线上到一定张力，张师傅习惯性地轻轻一拨试音时——
“铮……”
一声极其怪异、带着明显杂音和嘶哑的声响传了出来！
声音不大，却异常刺耳！
张师傅的脸色瞬间就变了！凌墨的眉头也猛地皱起！
“不好！”张师傅低呼一声，“这弦音不对！有‘煞’音！”
“煞音”，就是杂音、破音，通常是因为琴体有肉眼难以察觉的暗伤或者岳山、龙龈等支撑点有细微的不平整，导致琴弦振动时相互干扰或摩擦产生杂音。
这对于追求纯净音色的古琴来说，是致命的缺陷！
直播间观众的心一下子提到了嗓子眼！
“怎么了怎么了？”
“声音好难听！”
“出问题了吗？”
“是不是修坏了？”
刚才还在大放厥词的苏辰粉丝和水军，像是闻到了血腥味的鲨鱼，立刻扑了上来！
“看吧！果然修坏了吧！”
“装逼遭雷劈！古董是那么好碰的？”
“哈哈哈！打脸来得太快！”
“赶紧停手吧！别把国宝彻底毁了！”
现场气氛一下子紧张到了极点！